Między okiem a uchem – zestaw filmów krótkometrażowych

Jest to cykl, na którym prezentujemy krótkie metraże o fonomowym charakterze: każde dzieło jest osobną opowieścią, ale razem tworzą skupiony na swej audiowizualnej istocie konceptalbum.

Oto co zobaczycie w ramach tegorocznej selekcji:

„Vivaldi: Stabat Mater”(reż. Sebastian Pańczyk, 2021, Polska), czyli krótka ilustracja opery w której motyw Matki Bolejącej zostaje osadzony w bliżej nieokreślonej współczesności.

„Stadtmusik” (reż. Elsa Van Damke, 2021, Niemcy) – absurdalna tragikomedia o artyście w kryzysie twórczym, badaniu procesu twórczego i pasji do muzyki.

„The Demands of Ordinary Devotion” (reż. Eva Giolo, 2022, Włochy/Belgia) przybliża wątpliwości związane z kompozycją i balansem w kontekście aktu twórczego i perspektywy macierzyństwa.

„Downfall” (reż. Rona Fayad, 2021, Liban), obrazujący starania Enyi marzącej o karierze tancerki pomimo trudności i niesczęśliwych decyzji.

„Bunt” („Riot”; reż. Frank Ternier, 2017, Francja) ukazujący oburzony tłum, gdy po sprzeczce policji z mieszkańcami zostaje zabity młody afroamerykanin.

„Gitara w wiadrze” („A Guitar in the Bucket”; reż. Boyoung Kim, 2021, Korea Południowa) – w świecie, w którym możesz wypożyczyć wszystko, czego potrzebujesz z ogromnych automatów, dziewczyna chce zostać gitarzystką, ale ludzie wybierają dla niej inną rolę.

“Dziennik z podróży do Tel Awiwu” (“Travelogue Tel Aviv”; reż. Samuel Patthey, 2017, Szwajcaria) przybliża historię młodego artysty, który przylatuje na pół roku do Tel Avivu. Szkicując swoje wrażenia analizuje otaczającą rzeczywistość by nauczyć się rozumieć samego siebie.

Ostatni film, czyli „Aria Diva” (reż. Agnieszka Smoczyńska , 2007, Polska) opowiada historię relacji dwóch kobiet – kochającej żony i matki Basi oraz divy operowej. Początkowa przyjaźń, wkrótce przeradza się w zaskakujące dla obu kobiet uczucie.